刺青,台灣的社會中雖然被誤解為黑社會和幫派的標誌,但事實上,刺青如今已經成為時下年輕人表現自己的一種方式。在中壢地區執業的刺青師傅何釩,憑著不懈的努力與高超的技術,不僅在台灣享有名氣、近年來也在國際上拿下多座獎項。何釩相信,刺青也是藝術的一種表現方式,透過圖案和文字,刺青師傅將人們對於自己的看法化為另外一種語彙,讓人能夠在皮膚上留下美麗的私密記憶。
「社會上對於刺青的看法有了很大的轉變。」何釩分享道,有別於過去幫派中強調「凶惡」的美學傳統,近年來的消費者對於美觀有越來越高的要求。何釩說道,隨著技術的進步與消費者的需求,當今的刺青更強調立體感、同樣上可能需要更多的漸層和光影變化。刺青師傅也需要更多時間來磨練自己的技術,才能跟上時代的潮流。
「刺青今天最困難的挑戰,在於客人多元化的需求。」何釩說道,六年前開始,他開始有計劃的參加世界各地的刺青展覽,學習不同的風格與技術。有別於國內的刺青展覽,國際上的刺青展覽能夠吸引到更多元的風格,也因此會吸引到不同的消費者。在刺青展覽中,消費者會在展場內直接開始刺青,更讓師傅之間多了許多觀摩的機會。「台灣過去的刺青風格是比較寫實的、老派的(old school),這和國外的風格有很大的差異。」何釩分享道,外國的刺青發展歷史更為悠久,從大航海時代開始就有水手透過刺青來證明自己的航程經驗。受到歷史發展的影響,西方的刺青風格和內容更為多元,也對於來自台灣的何釩有著無數的啟發。
2017年,何釩參加美國紐約威徹斯特國際紋身大賽,最後成功以「海底世界」、「綑綁刺中刺」等作品,一舉拿下兩座金牌、一座銀牌、以及一座銅牌的成績。「我希望未來能夠持續充實自我,能夠從國外學習到更多經驗。」何釩期許自己,不僅能夠繼續在比賽中獲得成績,也能讓國內有更多的人,一起來欣賞刺青的美麗。